OFF CINEMA v.4

Siéntense a pares, y prepárense a disfrutar de una taza de cafe mientras se fuman unos cigarrillos. Jim Jarmusch es un personaje " raro ", inclasificable e independiente dentro del cine norteamericano actual. Sus películas son experimentales, trasnochadas cromáticamente ( preferencia por el blanco y negro ) y en muchos casos delirantes. Retengan todos estos calificativos porque los vamos a usar en breve. Ante la nueva propuesta ( penúltima sea dicho de paso, puesto el director está actualmente rodando ) de Jarmusch el mejor consejo es paciencia y crédito. Paciencia para entender el experimento y credito para despues reconstruirlo " espiritualmente ". A ese efecto, nos dirigimos a examinar " Coffee and cigarettes ". La película está conformada por once pequeños cortos titulados; en cada corto aparece: una mesa, un par o tres de personajes que protagonizan una pequeña secuencia a base de diálogos. Los protagonistas de los cortos se hallan en una cafeteria, sentados en torno a una mesa tomando unos cafés y fumando. A este esquema simple le tenemos que agregar los matizes característicos del universo filmografíco-estético de Jarmusch; así, la película es en blanco y negro ( como la mayoría del director estadounidense ): el blanco es representado cinematográficamente mediante los cigarrillos y el humo de los mismos, además podemos gozar del blanco de las tazas y otros enseres, así como la leche y el azucar ( condimentos imprescindibles del placer de este brebaje ). El negro nos viene dado por el cafe, por su omnipresencia y la devoción que los personajes . Blanco y negro, café y cigarrillos, éste es el eje central de todo lo que veremos . Siempre hay alguna música, la música es tratada indirectamente: los sonidos son lejanos y anónimos, hay una aspereza que nunca se vueleve cálida a pesar que el director utiliza los músicos de primera mano, eso si con indiferencia ( continúan siendo músicos, sin embargo, se presetan de forma dispar como médicos ). Aunque pueda parecer simple, los diálogos y situaciones entorno al café y los cigarrillos en ningún caso significarán mucho más que el acto mismo de beber y fumar mientras se charla. Personajes: el elenco de personajes utilizados por Jarmusch también es clásico dentro de su trayectoría artísitica, así descubrimos actores/músicos reiterados en los nombres de Iggy pop y Steven Wright ( " Dead man " y " Ghost dog " respectivamente ), y otros actores/músicos de primera fila ( sorprendentemente, visto el presupuesto y la proyección de la película, cosa que nos afianza aún más el convencimiento de los meritos artístico-creativos que atesora el director y que son, a la práctica, ampliamente reconocidos tanto por el staff indie-hollywoodiense como por la escena new&classic musical americano ) que encajan perfectamente en el mundo " outsider " que tanto le gusta a Jarmusch: Actores: Roberto Benigni, Steve Buscemi ( como no es un actor adorado por Jarmusch tanto como por los Cohen, ambos con un espiritu similar a la hora de poblar sus films ), Cate Blanchett, Bill Murray, Steve Coogan, Alfred Molina,etc . Músicos: Iggy pop, Tom Waits, Meg y Jack White ( The White Stripes ), Gza y Rza ( Wu-tang clan ),etc. Tanto los actores como los músicos ( en la mayoría de las secuencias ) se interpretan a sí mismos en diálogos delirantes ( constante en su filmografía ) en los que lo dicho importa exactamente lo mismo que lo que se hace, en este caso: fumar y beber café. Se respira un ambiente de intrascendencia e inmobilidad, el único dinamismo es el continuo y, a veces, sincrónico ( virtuoso incluso ): servirse café, cucharadas de azucar y remover. Placer de hablar de nada, con ingenio y circularidad: los personajes hablan siempre de unos mismos temas absurdos con ingeniosos paralógismos y contradicciones. A Jarmusch le gustan las conversaciones no por lo qué se dice, sino por el simple hecho de hablar, hablar es tan inane como tomar café y fumar en pleno estado ( vital-existencial ) de inactividad: no sucede nada, ni nada es importante. Patetismo de algunos cortos ( destacamos por su tristeza y humanidad " champagne " ), sentido del humor en otros ( destacamos el cómico " Those things'll kill ya " ), hablar por hablar en todos y más café y cigarrillos....

ENJOY THE HALLOWEEN

Sumándome a la iniciativa de mi amiga americana karie, yo también les invito a disfrutar el silencio ( oops je je ) " Halloween " o la " fiesta de los muertos vivientes ". Dicha fiesta es la enésima invasión cultural-comercial de los EE.UU a nuestra amada vieja Europa, cosa que nos molestaría sobremanera en caso que fuese algo otro que una fiesta, siendo éstas, todas bienvenidas : D . Como dirían mis amigos góticos, " Halloween " es aquella fiesta que la gente " normal " aprovecha, una vez al año, para vestirse cómo nosotros ( jeje ). Recuerdo que antaño, en el " topic " del canal del irc-hispano #bcn_gothic se animaba a los concurrentes habituales a vestirse " casual " ese día, para continuar pareciendo " raros " ( jeje, qué misántropos son estos siniestros ). Dejando de lado esto último, es una buena oportunidad para que las masas desconecedoras del " lado oscuro " se acerquen a él y descubran que no es " tan oscuro " y además divertido. Los que gustamos de él, queremos aprovechar la oportunidad de que con la celebración se dé la oportunidad de que nuestra música y ambiente pase a ser " mainstream " por un día. En todo caso, a los oscuros " permanentes " y " anecdóticos " les deseamos un buen " Halloween " y que disfruten todos al unísono, ni que sea solo por un día.





Escuchando: Sisters of Mercy - temple of love ( es una recomendación inexcusable que no debería faltar a ninguna fiesta de vampiros y Halloween que se precie ).

LAUGH WITH ME v.1



Jajajajajaja.... ( Es que no puedo con élla, es la segunda vez que me literalmente me parto de risa con esta foto ). Estamos ante una de las portadas más " freak " o " bizarre " ( como quierán llamarlo ) que un servidor haya visto en su vida. Cuando la ví, me dí cuenta que estaba ante un documento gráfico de valor inigualable. Tenemos a esa portada de cassette protagonizada con los gitanos más gitanos que hayan existido nunca. A semejantes sujetos ( El Pelos y el otro ( de los marus supongo ) se les tiene que atribuir honoríficamente sin lugar a dudas la celeberrima expresión gitana: " Pápa, trae la fragoneta para vender los malacatones ". Sin desperdicio ni comentarios el titulo del superventas flamenco: " En cuerpo y Alma "; mención a parte merecen los hits del Pelos y su compadre: soy de raza gitana ( quién lo hubiese dicho, jajaja) , el legionario ( jaja ) y recuerdo a Camarón ... Les bien aseguro que esa imagen a pervertido su inconsciente estético para el resto de sus días, a la par que espero haya alargado unos preciados segundos su vida ( o almenos así reza la leyenda ).

APUNTES ANTI-FOUCAULTIANOS

TEORÍA

Muchas veces pensar es pensar en contra de uno mismo; así reza un pequeño aforismo o partÍcula logo-discursiva que es moneda común en el pensamiento contemporáneo. Es muy importante, siguiendo esta indicación, descubrir a lo que se tiene apego: ya sea una idea, una teoría o un pensador en concreto e intentar negarlo. Lo agónico de ir contra uno mismo o contra los suyos es una buena terapía filosófica y vital en general, en que sentido: " Teórico " por supuesto. Aquí nadie propone enemistarse ni con nadie ni con ninguna corriente intelectual en particular. Conciencia filosófica de lo que se confraternaliza con uno y resistencia al mismo. Oponer dudas y visitar detractores históricos y rivales de lo dicho son buenas " verduras " para cualquier guiso; en particular, para nuestro guiso favorito que, de algún modo, somos nosotros mismos.

PRÁXIS

A Foucault le sientan muy bien un par de " verduras " de distinto sabor.

La oposición general y particular de su tesis doctoral " Folie et déraison " ( remozada a posteriori como " La historia de la locura en la época clásica " ). Atendamos a algunos extractps valorativos ( súblimes en su redacción y pertinentes según creo ) del presidente del tribunal al que se sometió dicha tesis:

" Las dos obras presentadas por el señor Foucault son muy distintas y, no obstante, los eleogios y las críticas serán bastante similares. Gran cultura, fuerte personalidad, riqueza intelectual, tales son las cualidades evidentes del señor Foucault. La lectura pública de las tesis no hará más que confirmar estas valoracione: sus dos exposiciones destacarán por su claridad, su soltura y la elegante precisión de un pensameinto que sabe adónde va, que avanza sin vacilanciones, que transmiete la sensación de ser dueño de sí mismo. Pero de tanto en tanto, se percibe cierrta indiferencia hacia las tareas que acompañan siempre los trabajos más relevantes: traducción exacta pero un poco rápida, sin " refinar " el texto, ideas seductoras pero elaboradas rapidaemtne a partir de algunos hechos solamente: el señor Foucault es más filósofo que exegeta o historiador ".

" Lo que cabe destacar sobre todo en esta lectura es un curioso contraste entre el incuestionable talento que todos y cada uno reconocen al candidato y la multiplicidad de los reparos que se formulan desde el inicio hasta el final de la sesión "

" La erudición es indudable, pero el presidente cita algunos casos reveladores de una tendencia espontánea a ir más allá de los hechos; se tiene la impresión de que las críticas de esta indole habrían podido abundar más aún si el tribunal hubiera contado con un historiador del arte, un historiador de la literatura y un historiador de las instituciones ".

" Sigue siendo un hecho que nos encontramos ante una tesis principal verdaderamente original, de un hombre cuya personalidad, cuyo " dinamismo " intelectual, cuyo talento de exposición califican para ejercer la enseñanza superior. Por esta razón, y pese a los reparos, fue concedida la califiación muy honorable por unanimidad ".

CONCLUSIÓN

Señalar que el veredicto del tribunal es palmariamente acertado, no sólo por sus múltiples méritos que superan con creces sus defectos, sino por lo que posteriormente demostrará su carrera intelectual ( por no contar su decisiva influencia en el pensamiento contemporanio continental ). El resto de apreciaciones son de una justeza reveladora. Pocas veces se logra en tal concisión dar un retrato veraz de la competencia y vicios de alguien. Creemos que lo apuntado no sólo es válido para el contexto de tesis doctoral de Foucault, sino en general para encuadrar la personalidad intelectual completa de dicho autor. Foucault es demasiado talentoso, penetrante, innovador y, sobretodo, docto para enfrentarse a la mayoría de sus oponentes intelectuales. Sin embargo, éstos, sin poder precisar del todo sus argumentos, intuyen sus deslices ( ténues y productivos si se quiere, pero deslices ). Será imprescindible el juicio de los especialistas para denunciar algunos de los asideros de Foucault, en su época tuvo algunos ( incluso en el mismo tribunal y Derrida, con posterioridad, le objetan el asidero cartesiano " y qué, se trata de locos " . Del que se sustenta buena parte de la argumentación central de " Folie et déraison ". Crítica esta que por ser de naturaleza muy técnica no desarollaremos aquí, aunque la consideramos muy interesante e incluso pertinente ), aunque le debemos a la nuestra ( y a las futuras ) la seriedad y el rigor que sin duda merece el juzgar a: Michel Foucault, filósofo...

- Váyase leyendo: Didier Eribon " Michel Foucault "

EL RETORNO DE LOS CHARLATANES

" El retorno de los charlatanes " es un magnífico weblog ( bitácora en nuestro idioma ) a cargo de un racionalista - cientifícista llamado Mauricio-José Schwarz. Una bitácora " full-contact " especialmente interesante para desentrañar algunos de los misterios y fenómenos que pueden englobarse dentro de lo que usualmente se denomina " Parapsicología " o " Ciencias Ocultas ". La labor de Schwarz es sumamente importante puesto que opone a la " explicación-interpretación " parapsicológica con una explicación ( ahora sí sin comillas ) muy bien documentada y argumentada ( el susodicho además de contar con recursos científicos ( formativos ) goza de un talento narrativo muy considerable ) que Denuncia sin ambages el fraude generalizado de la anterior. Es más, no sólo denuncia lo poco creible de las interpretaciones supersticiosas - supranaturales sino que lidia sin contemplaciones con los sujetos que interesadamente sacan tajada económica - popular de semejantes engaños. Schwarz se otorga el cometido de emplear toda la fuerza de la Razón y la Ciencia en contra de la ignorancia y desfachatez que envuelve lo " misterioso " y los maleantes que trafican con éllo. No sólo emplea la razón y la ciencia, como hemos dicho, además otro par de armas le son utiles en su labor: la ironía mordaz ( sentido del humor crítico y " mala leche " porque no decirlo ) y un total compromiso hasta las últimas consecuencias ( ataca directamente a los charlatanes por su nombre, les denuncia ( les recuerda una y otra vez que dispone de un " fiero " asesoramiento civil-penal de su abogada ) e investiga contactando con la NASA y la BBC sin más contemplaciones ). Sin embargo, el reverso menos interesante y cuestionable de Schwarz lo encontramos en sus muy discutibles opiniones ( por científicistas y racionalistas a ultranza ) sobre temas de actualidad y sociedad; en este punto Schwarz repite la ortodoxia racionalista ( muy respetable ) aunque limitada y poco integral ( a nuestro parecer ).

Links:

http://www.noccom.com/erdlc/Lista.htm

REPOSE EN PAIX, DERRIDA

Ayer por la noche antes de salir de casa para encontrarme con Ella, mientras cogía las llaves del coche, mi madre me llamó. El noticiario de televisión informaba de la muerte de ese gran filósofo ( qué tan poco conozco, inexcusable ignorancia la mía ) que fue Jaques Derrida. Derrida para los estudiantes de la " Academia " era el gran último nombre ligado al complejo y diverso pensamiento francés de segunda mitad de siglo, en él confluían: existencialismo, estructuralismo, Sartre, Althusser, Barthes, Foucault y un largo etcetera de otros nombres e ismos de esa fuente inacabable de vigor intel·lectual - filosófico que ha sido siempre Francia. Aclamado como padre de la " deconstrucción " ( término popularizado-vulgarizado hasta la saciedad en mil y un campos ) y denostado por los filósofos analíticos anglosajones ( Pensadores como Quine estuvieron delante de una protesta que se opuso a su presencia en la prestigiosa universidad inglesa de Cambridge ), su preocupación fundamental fue el Lenguaje y como adaptar a su propia voz filosófica el legado de Heidegger. Como han dicho algunos pensadores ( y políticos ) es momento de honrar al hombre, ya vendrá después el análisis - controversia de sus méritos y errores filosóficos. La muerte de un filósofo es siempre un acontecimiento doblemente triste, puesto que no sólo se ha apagado la luz de un hombre, sino una pequeña luz de la Humanidad entera...

Links:

http://en.wikipedia.org/wiki/Derrida

ABOUT BOOKS

Sobre libros es el nuevo programa de literatura de tve. Este programa que podrán ver el Lunes a la estratosférica ( bueno quizá no tanto, pero sin duda tarde ) 23.30 h en la 2. Un programa sobre libros es siempre una buena noticia ( al igual que uno sobre cine, arte o cualquier cosa cultural que escasea tanto en las televisiones privadas ). Hablemos un poco de este " estravagario " ( extravagario ) que hace honor a un poemario de Neruda. El programa está dirigido y conducido por el escritor Javier Rioyo ( a este punto nada que decir, hombre de letras que ama los libros y sabe transmitir su pasión ); Royo entrevista a una serie de contertulios ( todos " amigos " y amantes de los libros o especialistas en lo que se va a tratar, a este punto, de nuevo, nada que decir ). El programa se centra en un autor y su obra ( corpus literario ) intercalando preguntas concretas a los contertulios de la mesa. Ahí va apareciendo el mal del programa, este mal no es ni los temas tratados, ni la conexión a otras voces ( grabadas en video ) que opinan sobre los autores-libros, ni la entrevista larga que se hace a un autor de actualidad o de moda ( a este punto muchos conoceran mi aversión natural a lo estrictamente nuevo o éxito de ventas; sin embargo, uno es muy consciente que este tipo de contenidos son casi ineludibles y tienen su respetable público además de un interés colectivo ), ni las supuestas actuaciones musicales en directo, sino el " TEMPO ". Un programa de libros no puede tener una celeridad mayor que el propio ritmo de lectura de un lector avezado, " extravagario " peca terriblemente de una agitación y una prisa que distorsiona la experiencia natural de la lectura. Comentarios y preguntas que tan sólo tienen 20 segundos a contestarse, como si fuera a aburrir al público el desarrollar un discurso más completo, más integro, más justo. Este ritmo rápido de intervenciones es tan acusado que hasta se corta el discurso de los hablantes, por no hablar de la secuencia de video clip de las impresiones grabadas en video. No tiene lugar tanta rapidez, tal desasosiego, cuando hablamos de algo paciente y reflexivo como la lectura y los libros. No podemos inculcar a las nuevas generaciones ( no las del pp obviamente, risas ) la celeridad en la literatura, se puede caer en consumismos vanos y en lo que se " vende, degluye y tira ", esta no es la literatura que se propone ( almenos temáticamente no ). Debemos reservar un lugar para la paciencia, la serenidad y la palabra lenta, puesto que velocidad y aceleración nos sobran por doquier ( en muchisimos otros ámbitos ). Se reclama pausa y atención, sólo una lectura paciente y profunda nos sirve para la vida...

LITTLE PIECES

Este post es un cajón de sastre en el que voy a meter algunas cosas de mi actualidad. Además voy a utilizar el sistema " karie " con enlaces y breves ( ya veremos ) comentarios.

En primer lugar, ya tengo la entrada para " hocico ". La fuí a comprar ayer por la tarde, antes de ir a la facultad. 18 euros anticipada es un precio razonable para estos " gurus " de la escena " ebm " agresiva. Me sucedió algo curioso a propósito. Fuí como siempre a revolver de tallers a pedirla, cuando entré a la sección " goth - dark " me fije en el cartel que la anunciaba y me dirigí, sin vacilar, al mostrador dónde venden las entradas. Pido la entrada y el dependiente me responde con un lacónico: no las vendemos nostros ! . Mi primera reacción: O_O!, vaya tenía interiorizado el hecho de que cuando necesitaba entradas iba a " revolver y eso me descolocó; despues de un par de segundos de perplejidad, me acordé de la solución B. La solución B consistía en caminar un buen trecho hasta " Bibian Blue " ( antigua asociada de " Inside records " ), Bibian blue es una tienda básicamente de ropa y complementos dark-fetish-goth, aunque también venden entradas y tienen flayers de la " movida " dark barcelonesa. Con eso que me dirijo a " Bibian Blue ", entro y la dependienta ( una gothica muy mona por cierto ) me mira con cara de sorpresa ( yo iba con camisa de cuadros y pantalones tejanos azules XD ); estoy casi seguro que pensó este tío se ha perdido, me acerco a ella y le pido la entrada de " hocico ", ella me atiende amablemente ( aún sin acabarse de creer que un tipo con mi apariencia pueda conocer " hocico ", risas ... ). Ella ya me despide, cuando yo me dirijo directo a la sección de camisetas. La sección de camisetas está repleta de " homeworking shirts " negras ( fruit of the loom ) en las que se ha estampado un logo o dibujo relacionado con la música o el fetish. Algunas son más logradas que otras ( se hecha en falta camisetas originales de los grupos, puesto que el resultado y la calidad son notablemente mejores ( en la mayoría de los casos ), aunque se lamenta la falta de estampado en el dorso y la pesima calidad de algunas. De entre las mejores, destacar alguna de " joy division ", varias de " And One " ( una con el logo del " agressor " bastante conseguida ), varias de " front 242 " ( también conseguidas ) y finalmente, muchas y variadas con los logos clásicos de " Death in june " ( en especial algunas con el logo rojo y una color oliva con la calavera que para mí la quisiera, risas por el pareado ). En esto que estoy revisando las camisetas y me doy cuenta que en el probador hay un chavala ( gothica por supuesto ) probandose un corpiño de esos que quitan la respiración ( a Dios bendito que bien le quedaba ), sale y le pide a la dependienta que le ayude a abrocharse ( ya sé lo que estais pensando, risas ). Una vez revisadas las camisetas me dirigí a clase....

Links:

www.hocico.com

OFF CINEMA v.3

Repitan mentalmente conmigo:

¡ No me la puedo creer !

¡ No me la puedo creer !

¡ No me la puedo creer !

Espero que se hayan imbuido de esta idea hasta el punto de que su mente la haya interiorizado; esto es preciso para entender cabalmente mi visionado de la película " Zhou Yu de huo che " ( Zhou Yu's train ) del director chino Zhou Sun. Sucintamente el argumento gira entorno a un tren y a un trio de personajes, dos hombres: un veterinario y un poeta que aman y son amados por una ceramista. El tren simboliza ( entre otras muchisimas cosas, algunas de las cuales veremos ) el viaje que lleva reiteradamente a la ceramista al poeta y el lugar vital de un personaje que " está en tránsito " existencial. Aclaremos algunas cosas antes de precisar lo antedicho, la película de secuencias cortas ( ¿ demasiado cortas ? ), rapidas ( ¿ demasiado rapidas ? ) e increiblemente mal rodadas ( los planos en los que se asiste al seguimiento o encuentro con la camara a hombros es de una indelicadeza imperdonable, el uso de la música pasa de brillante a atroz ) hacen que técnicamente ( ¿ artísticamente ? ) estemos viendo algo parecido a un videoclip. Un videoclip poético ( retengan esta idea porque como la anterior es clave para entender este comentario) que no da tregua visual ni auditiva ( las secuencias se interrumpen bruscamente así como la música ) al espectador. Dicho esto, vuelvan a repetirse a sí mismos: ¡ No me la puedo creer !, por lo antedicho supongo que empiezan a comprender el porque de esa terrible sensación que me acompaño la primera parte de visionado de la película ( como si la secuencia terminase un segundo antes que lo emotivo - poético pudiera alcanzarse ), de hecho el director hizo lo impossible para que no llegaramos a creernos la historia, a su favor decir que casi lo consiguió....Sin embargo,

....... ! Hay un momento en que me llega !;

Se preguntarán como es eso posible despues de los graves defectos de realización que hemos citado, la respuesta es sencilla y enigmática: " Lo poético " a medida que transcurre la película te llega al corazón de una forma para la que no estabas preparado, el hechizo se ha producido .... Continúas teniendo la horrible sensación antedicha, sin embargo, algo ha cambiado en tí, en tu mirada, que los ojos se hayan empañado quiza lo explica...

Volvamos atrás, los personajes son extraordinarios, el guión también ( el perpetuo recitar de ese poema que es Zhou Yu ), lo poético ( secuencias poéticas intercaladas ) en las imagenes y la música son sublimes. La segunda parte del visionado fue diferente," lo poético " ha ganado a " lo técnico " ( en mi caso, para buena parte de la crítica, comprensiblemente, el combate se decidió en signo contrario ) y te dejas envolver por su misterio, por la brillantez de la historia, por esa angustia que recorre, como las líneas del tren, la existencia movil de Zhou You ( un personaje extraordinario que tránsita ferroviariamente entre la vida de ese poeta adusto y lacónico que ama perplejamente a Zhou Yu y el realismo y amor enloquecido de ese veterinario que sibilinamente ( mención aparte merece la forma soberbia de introducir a este vertice fragil e insostenible del triangulo ) se cuela en su vida ). La poesía lo recorre todo, desde los versos dedicados a ese lago cerámico que es Zhou Yu hasta los prados, las vías, los trenes, las hojas, el agua, el cielo, la tormenta y sobretodo: los abrazos y besos, que son de una plasticidad emotiva jamás vista, por un servidor, en el Cine. Zhou Yu sólo se puede comprender viajando en ese tren que le llevará a Chen Qing, que no sólo es el poeta, sino más bien el lugar de su amor en el corazón, sólo así podemos entender su peregrinación a la casa desabitada de éste, busca encontrarse ( más bien perderse ) a sí misma en ese viaje ritual a su corazón. El destino de lo movil es quedarse quieto, el destino en un puño de Zhou Yu es asimilarse a su metafora, a ese lago que no pudo visitar con los ojos ( debido a la neblina ), pues es ella misma ese lago ( jamás podrá encontrarse como Zhou You por eso está neblinoso el paisaje y por eso se mira a si misma en el tren ), ese lago que podremos ver justo cuando Zhou You haya desapararecido, la inercia se esta perdiendo al mismo ritmo que se levanta la niebla, Zhou You descansa en el fondo de sí misma, y es tan precioso.....