viernes, diciembre 31, 2004

HAPPY 2005


Estoy esperando el nuevo año, quizás no con tanta ilusión como en otros tiempos,pero con la sensación que este feneciente 2004 ha sido un buen año para mí. Lo más importante es que no han ocurrido sucesos dramáticos en mi vida ni en la de los míos. Ha sido un año crucial y final en muchos aspectos: estoy terminando mis estudios, he terminado, en cierto sentido, con mi vida anterior y he empezado otra en la que ya somos dos... Es un año en el que en términos generales he sido feliz, feliz de otro modo y con otros. Supongo que si no me acuerdo de la mayoría de los sucesos que me han pasado este año es que han sido aceptablemente buenos y los he integrado suficientemente bien para que no me acuerde...
Cuando pienso en el Mundo, por el contrario, tan sólo puedo constatar que ha sido un año atroz: muertes, guerras, desastres y todos los males de este mundo se han dado cita para herir las vidas de otros no tan afortunados. Acordémonos cada día del inmerecido privilegio que disfrutamos, demos gracias por éllo y, como mínimo, rezemos a favor de la buena estrella de los que jamás la han tenido...



lunes, diciembre 27, 2004

ONLY IN CHRISTMAS

Estas Navidades pasadas han sido las menos " navideñas " que recuerdo. Una suma de circunstancias lo han provocado. En primer lugar, una maldita tarea para el día 27 ( hoy ). En segundo lugar, un problema con el ordenador ( se acabarón mis " estandars " navideños de jazz ) y en tercero, y último lugar, una sensación de indiferencia, no he sentido la alegría de otros años. Quizás esté liquidando el aura de la Navidad, quizás sea eso, tampoco soy tan " aurático " el resto del año ( aunque alguien pudiera creer lo contrario ), sin el aura ( magia ) de la Navidad que me queda...


viernes, diciembre 24, 2004

MISERY
Problema: Mundo = Acumulación de objetos ( materiales y sensibles ) + Fantasmagorías ( engaños )
Soluciones: Muerte / Renuncia ( desarraigo ) / ( Fe )
No soy capaz de acometer ninguna de las soluciones posibles. Tan sólo seguiré a las hordas de millares de hombres que por facilidad o inconsciencia siguen ( en ) este Mundo. Lamentable debilidad de los que no nos merecemos más que toda la Miseria.

lunes, diciembre 20, 2004

CIAO RENATA
Leyendo la prensa en internet me ha sorprendida la luctuosa noticia de la muerte, ayer a los 82 años de edad, de Renata Tebaldi. Un servidor, gran desconocedor del mundo de la Lírica, pensaba que ya estaba muerta. Sin embargo, este error puede explicarse debido a la prematura retirada, a causa de un dolencia de las cuerdas vocales, de esta gran diva de la ópera. Renata Tebaldi fue una gran estrella del Bel Canto en la década de los 50's y 60's; de hecho, en esa época fue considerada la gran rival de la grandísima Maria Callas. Aunque los grandes críticos consideran a esta segunda la mayor soprano de todos los tiempos, Tebaldi fue la única que durante esos años pudo acercarse y hacer sombra a la cantante. Su repertorio a lo largo de 32 años de carrera fue edificado por la interpretación de las grandes composiciones líricas del XIX, también interpretó las mismas obras que Callas y con particular mención las de Puccini. A este respecto es por mí conocida; Tebaldi y Callas son dos de las mayores interpretes de Puccini, en particular de la Boheme. La Boheme es mi opera favorita, de las pocas que conozco; mi versión de la misma está cantada por Tebaldi ( cabe decir que los críticos la considerán como una de las mejores grabaciones de la historia). Sus arias son extraordinarias, me emocionan sin igual... hay algo en la ópera que no tiene parangón posible. " Tebaldi tenía una voz de angel " como dijo Toscanini ( Gran director de orquestra y descubridor de Renata ), él la escojio para reinagurar la escala de Milán después de su reconstrucción. Ayer, pocos días después de la nueva reinaguración de la Escala ( el mayor templo de la ópera ), esa voz de bien seguro ha vuelto a cantar para quien debió ser siempre su público, ahí, en el cielo...


LIVE ON STAGE v.1


Buenas, alguna que otra vez he escrito pequeñas crónicas de conciertos. Esta vez voy a hacer otra, la primera para esta bitácora si no me equivoco. La cita que nos congregó el pasado sabado ya es un clásico en el calendario anual de conciertos. Tercera edición del Darkxmas, un servidor asistió a todas las anteriores, y puede que en general la más floja de todas. Iremos a éllo después...
La noche empezó como siempre, aunque quizás con alguna ligera variación. Íbamos mi pareja y yo bien acompañados con nuestros amigos ( habituales ya de este tipo de actos ) y alguna que otra grata incorporación de última hora. Así, en petit comité - impensable unos años atrás cuando inicié mi andadura en esta escena - fuimos entrando a la sala Salamandra de l'Hospitalet ( cerca del Nocturna, copromotores de estos eventos ); el menú de la velada constaba con: Culture Kültur ( Gaditanos que había presenciado, si no recuerdo mal, en mi primer concierto del " estilo " ), Freak XXI ( metaleros con tintes industriales ( me figuro que escasos de " bolos " ), que no son de la escena ( válgame Dios como se nota ) y Combichrist ( Electro industrial noruego muy reputados ).
Vayamos por partes. El concierto empezó tarde ( suficiente como para que pudieramos hacer un improvisado ágape de circunstancias ), la asistencia fue minoritaria ( casi media entrada, siendo generosos ) y el plantel no tan apetecible - a oidos de un servidor - como en años anteriores. No he ocultado nunca mi predilección por el synthpop y el ebm, así el industrial: metalero o rythm&noise no es precisamente mi estilo favorito, además aunque sea muy particular de la escena, tiene mejor prensa que entrada. La elección de este año tirando por el industrial puede que se deba, en primer lugar ( esta hipótesis es mía, aunque no me parece muy descabellada ) a un contrato doble con Icon of Coil. De hecho el cantante de Combichrist es integrante del conjunto noruego, y como sabemos que Icon of Coil tienen fecha prevista en Barcelona para su Tour del año entrantre, es presumible un pack " dos por uno ", que sea dicho de paso, no me parece nada mal. El segundo grupo Freak XXI, en tanto que catalanes en horas bajas ( ésto no lo sé, pero no sería de extrañar ), sirven " para un roto y un descosido " en cuanto llenar un cartel de industrial se pretende. Además puede que esten intentando entrar en el circuito de la escena dark a base de industrial, a lo cual añadiré que mejor se quedan con los metaleros. Finalmente, y no con menos importancia, encontramos a estos andaluces ilustres como son Culture Kültur. Culture Kültur fue uno de mis primero conciertos en la " movida ", como ya he comentado, en su día me parecieron muy underground, es decir, electronica rara: oscura pero indefinida. Muy reputados también, de hecho están considerados, el mejor grupo de electrónica oscura del país ( fichados desde sus inicios por el celebre sello alemán " Out of line ", hocico, blutengel, etc... ).
En cuanto a lo acaecido, en primer lugar subieron Culture Kültur al escenario y empezó la diversión. Culture Kültur han cambiado mucho desde sus inicios underground, ahora su propuesta es completamente bailable ( algunos dirán que demasiado bailable ) a base de Futurepop muy cercano al trance. Aunque incluyen canciones de medio tiempo synthpop y ebm más especulativo, su baza en la actualidad es teclados rápidos y euforia electrónica para enloquecer bailando. A un servidor, le recuerdan a la parte más bailable de Apoptygma Berzerk e incluso diría que explotan concientemente este " tranceo " rompepistas, ideal para el momento más efervescente de cualquier club oscuro ( e incluso techno ). De hecho, sus teclados aunque simples, son tremendamente efectivos; uno no puede dejar de bailar y éso ( a pesar de lo que digan los puristas e inmobilistas de turno ) no está reñido con este tipo de música y ambiente. Disfrute muchisimo con estos nuevos Culture Kültur, mi acompañante también, de hecho su propuesta no tiene nada que envidiar a muchas otras bandas del género y su proyección es y debe ser al mismo nivel que otras bandas parecidas del norte de europa. Para mí fueron lo mejor de la noche, la mejor celebración electronico-festiva para despedir este año de conciertos. Lo que vino a después, para mí fue más discreto, puesto que el metal industrial y el electro-industrial no son precisamente lo mío. Sin embargo, lo comentaremos....
Freak XXI fueron un relleno para el festival de este año. No es nada despectivo, no desmerezco sus meritos en la escena metal ( o nu-metal ) que pueden ser muchos. Sin embargo, no son oscuros y poco industriales. Además, no estan familiarizados con el ambiente y eso se notó y mucho. Su propuesta metal contundente de guitarras y sampleos industriales de fondo. Un cantante histriónico que buscaba encajar pero no pudo, de hecho estoy convencido de que desconocia el ambiente oscuro y no supo superar su perplejidad en cuanto a la recepción del público. Lo cierto es que el público oscuro es muy particular y generalmente apático, incluso los grupos idolatrados son tratados con cierta distancia y cierta pose de indiferencia recorre la mayoría de los animos, más inclusive, cuando la propuesta no forma parte estrictamente de la escena, ésto es de sobras conocido ( puede que controvertido para algunos ) para todo aquel que se haya metido un poco en estos lares. Evidentemente, el cantante de Freak XXI no lo sabía, aunque creo que lo aprendió de golpe esa noche muy a su pesar... Su propuesta no tuvo más recepción que la mínima de aquellos más cercanos al metal, que en términos generales eran una minoria dentro de los " vestidos de negro " ( además de contar con algun que otro rezagado que se notaba su asistencia particular para ver el grupo citado ). Los otros alejados del escenario, miraban con indiferencia lo que pasaba y muy ligeramente se movian. Timidos aplausos y fría recepción ( de los que normalmente ya aplauden poco y son más bien fríos ), Freak XXI estaban fuera de sitio y lo sabían, su propuesta no se acerca a lo oscuro porque no los son. Su cantante se lamentó publicamente de éllo con vanos intentos de implicar a un público que, de estas cosas, ya está de vuelta de todo.
Finalmente, hicieron su aparición Combichrist. Su actuación fue más breve de lo esperado por contratiempos horarios ( iban de entrada tarde ) y por la larga ( afortunadamente diría yo ) actuación de Culture Kültur. Su propuesta es un electro-industrial que se acerca al ebm old school, en otras palabras, electro-industrial en sus bases con un cantante que ejercita sus cuerdas vocales a base de gritos y breves estrofas cantadas a lo ebm duro. Muy buenas las bases industriales, el rythm&noise cuando es afortunado e instrumental me gusta, y el teclista ejecutor industrial de Combichrist es bueno. No así, el cantante, de hecho el ebm clásico no es especialmente de mi agrado; esos gritos y breves letras cantadas casí por encima de la música no me motivan mucho e, incluso, me estropean más de una buena línea industrial. Sin embargo, algunas veces la irrupción vocal va en consonancia con lo agresivo de la música, en estas uno la disfruta más y le encuentra mayor " feeling ". El concierto de Combichrist tuvo, en síntesis, todos los elementos anteriormente citados; especialmente estos momentos de electro-industrial rítmico que bien conjugado con las voz hacía mover a sincopes al respetable ( como debe ser ) y algunos momentos brillantes de industrial / ebm predominantemente electrónicos muy inspirados.
En resumen, una correcta edición del Darkxmas, quizás la más floja, por las características estilísticas de este año: más bien industrial. También cabe recordar, el enorme plantel de artistas de años anteriores, desde Seabound, Toy, In strict Confidence, Technoir y De vision que en su conjunto: eran más cercanos al gusto de un servidor y, sobre todo, de mayor calidad global en la propuesta...



jueves, diciembre 09, 2004

ALMOST ILL

Últimamente parece que me persigue la desgracia, en especial la desgracia clínica. De nuevo he vuelto a enfermar del estómago, ayer por la mañana ya no me sentía muy bien, llevaba unos días ( de puente ) con dolor de cabeza y algo apagado ( recuerden que aún me estaba restableciendo de mi gastroenteritis anterior ). El estómago me empezo a dar problemas por la mañana, después al mediodía comí normalmente ( paella ), aunque eso sí, tomando unas pastillas para regular los movimientos intestinales. Más tarde, al anochecer ( siempre me pasan estas cosas de noche ) empece a encontrarme mal y a ir con más asiduidad de lo normal al lavabo. De hecho, me encontraba mareado y con un dolor agudo en la barriga. Me fuí a dormir sin cenar, a medianoche ( también como ya va siendo habitual ), me levanté con unas terribles punzadas de dolor en el estómago, que retumbaba cual pérfida tormenta. A eso hay que añadir las continuas náuseas que me provocaba un condimento de la paella que siempre me juega malas pasadas ( aunque me gusta ): el pimiento. El pimiento es un veneno natural para los estómagos destemplados. Esta noche de vela y calambres estomacales se ha terminado por fin, cuando he podido " alejar de mí " ( nótese la voluntad de no ser escabroso ) ese pimiento que me estaba, literalmente, envenenando.
Si a ésto le sumamos los lógicos nervios relativos a mi exposición de hoy, que por cierto me ha salido más airosa ( aunque breve ) de lo que parecía; conjuntamente con el hecho de no injerir nada desde ayer y la debilidad de que provocan estos episodios estomacales, entenderán lo atinado de tildar de" desgracia " mis últimos sucesos.


domingo, diciembre 05, 2004

OFF CINEMA v.6


Pip, último aviso para los pasajeros del 2046 con destinación: sí mismos.
Arranca la locomotora vital de un tren futurista que nos llevará de viaje a ninguna parte... Pocos llegarán y no les hecharemos de menos, los otros: Disfruten del viaje al país de las propias sombras, de los corazones rotos, de la infelicidad que somos...
Estamos ante una película extraordinaria de un realizador chino, afamado en occidente, llamado Kar Wai Wong. " 2046 " es un film retro-futurista en el que se nos cuenta la historia dramática de un escritor que escribe y vive su propia tristeza, la tristeza de esa suprema capacidad de los hombres que es " amar "; en 2046 el amor se ha vuelto imposible, los sujetos de amor ( esas mujeres de deseo ) son de hojalata desgastada, circuitos vehementes de inexpresión. El amor a bordo de ese tren de la memoria es imposible, de hecho, en ese pasado que es presente durante la decada de los 60 en China y Singapur, ya no era posible. ¿ Alguna vez fue posible ser feliz ?, la respuesta la hallaremos en un viaje simétrico y proyectivo, pasado que es presente ( nostalgia retro que lo inunda todo ), retahila absurda de conquistas, celebraciones y encuentros carnales en un mismo pasado y futuro, no importa la fecha, cuando emocionalmente es imposible escapar de 2046.
Un mismo hombre, un pasado-presente-futuro trágico, condensación de un tiempo homogéneo: el recuerdo; recuerdo de lo mismo, de lo que no pudo ser por temprano y lo que ya será para siempre demasiado tarde; no hay oportunidad para los desheredados de ser felices, ese escritor que puede que sea nosotros, llorará con lagrimas de tinta haber perdido la oportunidad en un solaz imposible: hay más nostalgia en 2046 que en ese pasado, el tiempo es aditivo y en 2046 ya no cabe más tristeza. Puede que la condición trágica del hombre sin amor sea deambular recreando artificialmente unas mismas sensaciones, cortejos e imágenes. 2046 es fruto de ésta ilusión, la mayoría no escaparan nunca de ese sucedáneo que es cibernético y de mujeres alegres del pasado al mismo tiempo, las lágrimas y reacciones son las mismas, el engaño universal. Ese escritor, magnificamente interpretado por Tony Leung ( actor fetiche de Kar Wai Wong ), intentará permanecer hasta el último momento en ese vagón / habitación que es 2046. Para ello, para engañarse, contará con un elenco de mujeres como: Su Li Zhen ( Gong Li ), Wang Jing Wen ( Faye Wong ), Bai Ling ( Ziyi Zhang ) y Lulu/Mimi ( Carina Lau ), que le abrirán la ilusión de redimirse, intentará recomponer su corazón sin éxito, mujeres que aman o son amadas, licenciosas y androides ( nos sugiere algún tributo a " Blade Runner " ), sin embargo, humanas. Primeros planos de sus rostros, de su intimidad iluminada, se repiten obsesivamente, nos interesesa su expresión en el momento en que mueren sus corazones, en el momento en que la imposibilidad se manifiesta, las veremos una vez y otra: soñando, amando y, como no podia ser de otro modo, llorando. Encarnan variaciones de un mismo modelo, el modelo poético ( el film rebosa planos poéticos, secuencias estéticamente preciosistas y un regusto operístico sublime ) de lo pasado y futuro, de rostros que pueden ser otros, de recorridos que pueden ser otros, sin embargo, el destino tiene que ser el mismo. Dónde haya habido amor, tan sólo quedarán lagrimas y unas bellas notas musicales ( extraordinarias sin excepción ), que como el recuerdo ( y su nostalgia ), tan sólo pueden sonar a antiguas.
El viaje será pausado y lento, el recuerdo lo es ...... y la desgracia, atemporal.



sábado, diciembre 04, 2004

ENTORNO POÉTICO v.1
A esos angeles soñados que quizás fuimos...
EL ÁNGEL Y EL NIÑO

El nuevo año ha consumido ya la luz del primer día;
luz tan agradable para los niños, tanto tiempo esperada y tan pronto olvidada,
y, envuelto en sueño y risa, el niño adormecido se ha calla­do...
Está acostado en su cuna de plumas; y el sonajero ruidoso calla, junto a él, en el suelo.
Lo recuerda y tiene un sueño feliz:
tras los regalos de su madre, recibe los de los habitantes del cielo.
Su boca se entreabre, sonriente, y parece que sus labios en­tornados invocan a Dios.
Junto a su cabeza, un ángel aparece inclinado:
espía los susurros de un corazón inocente y, como colgado de su propia imagen,
contempla esta cara celestial: admira sus mejillas, su frente serena, los gozos de su alma,
esta flor que no ha tocado el Mediodía:
«¡Niño que a mí te pareces, vente al cielo conmigo! Entra en la morada divina;
habita el palacio que has visto en tu sueño;
¡eres digno! ¡Que la tierra no se quede ya con un hijo del cielo!
Aquí abajo, no podemos fiamos de nadie; los mortales no acarician nunca con dicha sincera;
incluso del olor de la flor brota un algo amargo;
y los corazones agitados sólo gozan de alegrías tristes;
nunca la alegría reconforta sin nubes y una lágrima luce en la risa que duda.
¿Acaso tu frente pura tiene que ajarse en esta vida amarga, las preocupaciones turbar los llantos de tus ojos color cielo y la sombra del ciprés dispersar las rosas de tu cara?
¡No ocurrirá! te llevaré conmigo a las tierras celestes,
para que unas tu voz al concierto de los habitantes del cielo.
Velarás por los hombres que se han quedado aquí abajo.
¡Vamos! Una Divinidad rompe los lazos que te atan a la vida.
¡Y que tu madre no se vele con lúgubre luto;
que no mire tu féretro con ojos diferentes de los que mira­ban tu cuna;
que abandone el entrecejo triste y que tus funerales no en­tristezcan su cara,
sino que lance azucenas a brazadas,
pues para un ser puro su último día es el más bello!»

De pronto acerca, leve, su ala a la boca rosada...
y lo siega, sin que se entere, acogiendo en sus alas azul cie­lo el alma del niño,
llevándolo a las altas regiones, con un blando aleteo.

Ahora, el lecho guarda sólo unos miembros empalidecidos, en los que aún hay belleza,
pero ya no hay un hálito que los alimente y les dé vida.
Murió... Mas en sus labios, que los besos perfuman aún, se muere la risa,
y ronda el nombre de su madre;
y según se muere, se acuerda de los regalos del año que nace.
Se diría que sus ojos se cierran, pesados, con un sueño tran­quilo.
Pero este sueño, más que nuevo honor de un mortal,
rodea su frente de una luz celeste desconocida,
atestiguando que ya no es hijo de la tierra, sino criatura del Cielo.
¡Oh! con qué lágrimas la madre llora a su muerto
¡cómo inunda el querido sepulcro con el llanto que mana!
Mas, cada vez que cierra los ojos para un dulce sueño,
le aparece, en el umbral rosa del cielo, un ángel pequeñito que disfruta llamando a la dulce madre que sonríe al que sonríe.
De pronto, resbalando en el aire, en torno a la madre extra­ñada, revolotea con sus alas de nieve
y a sus labios delicados une sus labios divinos.

(1.º semestre de 1869)
ARTHUR RIMBAUD
Nacido el 20 de octubre de 1854 en Charleville
Arthur Riambaud fue capaz de escribir semejante maravilla a los quince años ( de hecho es un comentario escolar a modo de glosa de un original de J. Reboul ), inspiración en la religiosidad y lo maternal para este conmovedor talento precoz. Simplemente brillante, algunos no llegaremos nunca a escribir ni un mal borrador de éste, lo único legendario será nuestra incapacidad...


FOLKY TOWN
Hoy es un sabado tranquilo, de asueto e improductividad. Lamento perder tiempo de lectura, pero hay días que no me apetece concentrarme en nada en particular, prefiero escuchar música, navegar y deambular ( haciendo tiempo para verla ) por casa. Es un día lluvioso, y en estos días me apetece escuchar algo tranquilo, estoy escuchando darkfolk o neofolk ( como quieran ). A próposito de ésto, leí no hace mucho en el " Mondosonoro " que el folk está de moda. Por supuesto, no el oscurecido que escucha un servidor, sino el ñoño cercano al pop de autor. El darkfolk también peca en este sentido, hay profusión de cantautores pseudofascistas ( o fascistas simbólicos ) que con una guitarra y repetición de estribillo te llenan seis minutos de monotonia. Estos son los pecados del folk, el darkfolk ( no podía ser de otro modo ) también los padece. Sin embargo, aún reconociendo todo lo anterior, hay algo en la simplicidad y pureza que me cautiva, y me apetece ... ese resonar de cuerdas y voces, bellas y marciales, desnudas e inmateriales...